[барабанная дробь, фанфары, голос глашатая]: леди Лу вернулась!

Здравствуй, дорогой дневник!
Ну вот я и вернулась из ссылки отпуска. Все-таки два месяца безделья вдалеке от благ цивилизации - слишком долго для меня. Только вернувшись в город, я поняла, как мне не хватало этого чудища, несмотря на все мои заявления о том, что надо быть ближе к природе и народу.
разумеется, первым делом навести тебя, дневник. Куча комментариев - извините все, кто не поленился написать, что не ответила. Там, где я пребывала, не то что Интернета, телефона, радиовещания и телевиденья нет. Вижу, diary.ru претерпели очередные зменения. Будем думать, что к лучшему.
С чего же начать свой рассказ? Так много мыслей крутится в голове....
Самая первая: я очень-очень-очень соскучилась по Риваресу. Надеюсь, это взаимно.
Вторая, не столь важная: ну не сделала я ничего, что намечала на лето. Я думала, что буду лечить свой окаменелый дух соприкосновением с величием мира; я хотела проводить солнечные дни в цветущих лугах и забывать все злое, мелочное, лишнее, связанное со страстями и вожделениеями; представляла, что в сознании поселится сияющая, звенящая, радостная пустота и только переживание красоты. А потом, умиротворенная и просветленная, я буду творить.
Однако мечты остались мечтами. Я не избавилась от скверны и не единилась с природой, хтя моменты истины и восхищения вселенской гармонией случались.
Я не сотворила. То есть так и не закончила роман, а так мечталось запечатлеть эту веху на границ летаи осени. Я не родила те стихи, что собиралась подарить Риваресу с эпиграфом: "...из какого сора растут стихи, не ведая стыда!" Не имеет смысла сидеть над листами и мучительно рифмовать. Это не работа, это =- на самом деле детородный процесс. Тут надо быть в ударе, а все подходящие удары давно прошли. Остается только надеяться, что не навсегда.
Но... Я все равно счастлива! Почему? Кто знает... Мне просто хорошо быть здесь, делиться своими впечатлениями, думать о предстоящей учебе.
Да, и еще. Я солгала. Ссылка меня исправила. Честно.

@настроение: Невыразимо

---

Reiselust

Всем до свидания, завтра уезжаю.

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Немного могильной философии

"Можно сохранить формы, в которые были отлиты статуи,

слепки, точно воспроизводящие тот или иной предмет,

но моему телу, моему лицу, моим мыслям,

моим желаниям уже не воскреснуть."

Ги де Мопассан

Все это родилось из вчерашнего. Я вдруг представила возможный разговор с Риваресом. "Боитель ли Вы смерти?"

Я знаю, что он - нет. Потому что какая ему разница, если он рано или поздно снова воскреснет? Да и почему надо бояться ухода от земных забот? Для него это благо...

А для меня? Маленькой я до истерики боялась смерти. Мне представлялось, как ужасно должно быть под землей. Как страшно гнить и становиться пищей червей. Перспектива превратиться в кучу разлагающейся бесформенной смердящей плоти пугала больше всего.

Теперь же... Вероятно, моя фантазия притупилась с возрастом, но такие картины меня не то что не впечатляют - даже не посещают. У меня другая фобия. Что после меня ничего не будет. Что этот мир - лишь фантазия, и она существует вместе со мной. После - тьма, тишина, вакуум. Или война. А я не буду знать о ней, и если в мою могилу попадет бомба и вывернет последний дом наизнанку и выбросит белые кости наружу - никто не обратит внимания. Ну тлен, останки - кого волнует, кем они были раньше?

И все-таки... Не то. Самое страшное для меня - не совершить за свою жизнь ничего. Не говорю "великого", "эпохального", "общечеловеческого", какого угодно другого. Просто не достичь своей планки. Не выполнить предназначения, если оно есть. Затеряться безымянной песчинкой в потоке истории. К черту славу, известность, и все, что причетается выдающимся сего мира. Дело только в том, что иначе я сама себя не смогу уважать. Прежде всего в собственных глазах надо стать Человеком, а потом уж заботиться о мнении всех прочих.

@музыка: 30 seconds to mars - Savior

@настроение: в мыслях о будущем

---

Midsommaren

"И не пуская тьму ночную

На золотые небеса,

Одна заря сменить другую

Спешит, дав ночи полчаса."

Приближается самый загадочный день года – 21 июня. Летнее солнцестояние. Midsommaren.

Белая ночь – после ослепительно желтого дня. Только в это сумеречное время приходят истинные мысли. Стоять у окна, наблюдая, как жемчужное небо постепенно сереет, краткие часы остается темным, а затем вновь обретает краски. Это непростительная глупость – спать в белые ночи. Это добровольное отречение от истины.

Было бы славно проводить эти часы откровений вне стен, шагая по пустынным улицам в чудесном одиночестве, слушая тишину и осторожный звук шагов. Молчать. Чувствовать. И лучше всего – не думать. Просто быть.

Каприз? Мечта? Больше всего на свете я желаю, чтобы реальность никогда не коснулась этой мечты. Чтобы о ней не знал никто из тех, кто смеется над романтикой, никто из тех, кто не знал или забыл безумное, окрыляющее, безмерное счастье бытия. Бытия такого, когда ты примиряешься с собой, и тебя не гложут сомнения и подозрения.

Вот только это идеал. Стоит лишь раз выйти на улицу после полуночи и полюбоваться на «отдыхающих» после трудового дня людей. Мужчины с испитыми лицами, вызывающе одетые и накрашенные девицы, обильно пересыпающие свою речь отборной бранью. Увольте…

---

Человеческая трагедия

Бедный Андрей Белянин.

Видимо, за успех все же нужно платить.

Но какую цену...

---

Die Welt der grellen Farben

Цвета в кинематографе. Интересная статья

До того, как углубиться в значения цветов в мировом кинематографе, нужно, чтобы мы с вами имели точное определение понятия «цвет», и лишь затем можно пуститься в умозаключения относительно тех или иных фильмов. Согласно Большому энциклопедическому словарю цвет - квантовое число, характеризующее кварки и глюоны. Но на этом можно вздохнуть свободней - глубже копать я не стану, вряд ли кто-то сделает из этого значимые выводы. Расскажу лучше, о том, что цвета при их восприятии делятся на предметные и аппертурные. Первые связаны с конкретными материальными предметами, их фактурой, и зависят не столько от свойств поверхности, сколько от условий ее освещения. Аппертурный цвет «чистый», без привязки к какой-либо поверхности. Обычно он используется для психологического воздействия.







Интересно, что если в кадре, освещенном теплым светом свечи или керосиновой лампы, поместить яркий голубой предмет, то зритель будет воспринимать его как светящийся собственным светом, чуждым всей остальной цветовой и световой атмосфере, т.е. не как предметный, а как аппертурный цвет. Подобный эффект восприятия иногда используют как художественное средство.



Но вернемся к предметному цвету. Часто спрашивают: есть ли какие-либо особенности в передаче зеленого цвета? В этом вопросе содержится некоторый подвох. В действительности нас интересует не колориметрически точная передача аппертурного зеленого, а цвет растительного покрова. Вообще, почему возникла и до сих пор существует проблема «правильной» передачи зелени (особенно в кино и фотографии)? Может быть, потому, что она (а также лицо человека) - это тот предметный цвет, который чаще всего встречается в кадре, и о котором у любого зрителя существует устойчивое представление. Однако стоит сказать, что предметный цвет непостоянен, он все время меняется в зависимости от освещения.



Чем точнее цветовоспроизводящая система способна передать отклонения от «нормального» цвета (лица, зелени и т.п.), тем она лучше, совершеннее. Дело за немногим: сначала художник должен увидеть и осознать эти отклонения, а потом придумать технологию. Несомненно, пресловутое чувство цвета - это природный дар, и тот, кто им обладает, может его успешно развивать, используя определенную методику. Здесь может помочь бесценный опыт живописи, где лабораторией художника является работа над этюдами, набросками различных цветовых решений.



Для фотографа, теле - и кинооператора съемка на обращаемую пленку выполняет ту же роль, только зачастую процесс идет в обратном порядке: сначала автор снимает цветной слайд, а потом с удивлением обнаруживает на нем нечто такое из области цвета, чего он никак не мог увидеть во время съемки на объекте. Эти неожиданные и зачастую не очень приятные открытия тренируют внимание.



Говоря о телесном цвете как о предметном, стоит отметить, что дело здесь совсем не в его «сложности», о чем любят повторять искусствоведы, а в непостоянстве. Со строго колориметрических позиций цвет тела являет собой такое разнообразие оттенков, каким не обладает, пожалуй, никакой другой. Он очень изменчив в тенях, полутенях и бликах в зависимости от условий освещения и даже просто от окружающей среды. Достойно удивления то, что, несмотря на порой невероятные отклонения цвета лица в кадре от нормального, мы мгновенно и безошибочно распознаем неправду в оттенке кожи, если ее цвет не соответствует принятым и осознанным нами условиям освещения.



В истории живописи были попытки создать рецепт краски, которой можно «рисовать тело». Как это ни печально, и в наше время есть любители порассуждать о нормальном цвете лица в кино, о величине зональных плотностей в каждом из слоев негатива, которые его гарантируют. С этими же устремлениями связаны попытки внедрить в практику съемки прибор, измеряющий цветоделенные яркости на лице. Однако иронизировать по поводу «позавчерашнего вкуса» не стоит. Иногда по прихоти кинозвезды используется фильтр 812 («Косметик»), цветом напоминающий лососину. При съемке рекламы, порой, это даже необходимо… Такие решения еще раз подтверждают старую истину: в искусстве ни что не следует провозглашать безнадежно устаревшим.



Нужно понять, что телесный цвет, прежде всего, чрезвычайно светлый (всего на «1 stop» ниже уровня белого). Кроме того, он очень ненасыщенный, поэтому особо чувствителен к различным цветным рефлексам и бликам, а самое главное - к изменению яркости, т.е. к силе освещения.



Яркий, насыщенный цвет всегда был сильным выразительным средством. Сегодня на телевидении его получить очень легко посредством поворота ручки цветности до отказа вправо. Но, конечно же, этот форсированный цвет не имеет никакого отношения к искусству, это чисто технический прием.



В действительности качество цветовоспроизводящей системы определяется не выходом красителя и не величиной насыщенности. Главное - это способность более точно воспроизводить все изменения цвета при переходе его из одного светлотного уровня в другой. Многие режиссеры используют ее, однако, не только для отображения цвета как такового, но и вкладывают в это особый смысл.



Лента братьев Вачовски «Матрица» снята в изумрудных и черно-зеленых тонах. Причем, мир матрицы отражен в обыкновенном цветовом решении, тогда как «реальность» более темная с преобладанием зеленого оттенка. Таким образом, Вачовски хотели показать разницу между нереальным миром, к которому мы привыкли (миром «матрицы»), и реальностью, которая переживает мрачные времена. Более того, это подчеркивается доминированием зеленого цвета, символизирующего натурализм и природную естественность.



Как правило, зритель даже не обращает внимания, в каких красках снят фильм, однако, о том, чтобы это непременно происходило не идет и речи. В кино цвета в большей степени призваны действовать на подсознание, меняя тем самым наше восприятие картины. Вырабатывается как бы рефлекс: полумрак и зеленый – настоящий мир, свет и яркие краски – «матрица» (в случае с одноименной лентой). На самом деле, над такой, казалось бы, мелочью, специалисты трудятся очень тщательно. Кропотливая работа идет отнюдь не только над спецэффектами, как это принято считать в последнее время.



Итак, одни режиссеры уделяют цветовому решению больше внимания, другие – меньше, однако, этот фактор учитывается всегда. Кстати говоря, о выборе цветов. Если они должны играть «передовую» роль, т.е. быть направленными на то, чтобы их обязательно заметили – выбираются всегда неестественно насыщенные оттенки. Скажем, цвет крови, если та нуждается в подчеркивании, приобретает оттенок переспелого помидора или даже малины. Это делается для того, чтобы экран с любой способностью цветопередачи уловил подчеркивание. Если же замысел режиссера не включает в себя акцентирование внимания на сценах насилия, кровь имеет гораздо более естественный цвет и структуру, не являясь вязкой и густой, как кетчуп. В результате вид крови пугает зрителя гораздо меньше, и воспринимается им более естественно. Отмечу, что речь идет, конечно, о нашем подсознательном восприятии.



С появлением возможности снимать цветные фильмы, о черно-белых лентах, казалось, позабыли окончательно. Между тем, в последнее время в моде не только черно-белые картины, но и съемка в стиле 30-х гг. Таким образом, можно смело говорить о возрождении европейского кино. Ведь именно Европа диктовала вкусы в те далекие времена, хотя зачастую тамошние дорогие картины все же снимали в Голливуде. Как и впредь американцы очень хорошо чувствовали то настоящее, чего, не в обиду будет сказано, лишены сами. Они умели, и до сих пор сохранили способность первыми распознавать лучшее и кидать на его продвижение все силы и средства. Так есть сейчас, так было и почти столетие назад. Кино Старого Света считалось лучшим, и «фабрикой звезд» была… Германия. В конце 20-х Берлин приобрел статус своего рода Клондайка для ищущих собственный стиль в искусстве и в жизни. Именно тогда в богемных клубах и барах стала появляться женщина, одетая во фрак с болтающимся на цепочке моноклем. Это была ни кто иная как несравненная Марлен Дитрих. Голливудский кинорежиссер Джозеф фон Штернберг открыл миру великую актрису, жемчужину, не имеющую себе равных. Как он сделал это? Знаменитый фильм о школьном учителе, влюбленном в певичку кабаре, вовсе не стал бы таковым, если бы не удивительное решение цвета и освещения. «Я была создана фон Штернбергом от начала и до конца. Он затенил мои щеки, слегка увеличил глаза, и меня заворожила красота лица, которое смотрит на меня с экрана», - говорила Дитрих.



Здесь приведу отрывок из рассуждений на эту тему, взятый с форума поклонников киноискусства:

«Момент в ленте «Голубой ангел», где Марлен Дитрих выходит из тени, - ее триумф, момент ее признания. И во многом благодаря тому, что фильм снят в графике. Ведь черно-белое кино к лицу далеко не всем актерам. В современном кино до последнего времени было главным действие, но сейчас все больше значение придается выражению лиц и чувствам, которые отражаются на них. В черно-белых картинах очень важно освещение. Игра света подчеркивает важные детали и гравирует, шлифует образ актера. Поэтому черно-белое кино сегодня так же в фаворе, как и цветное. Более того, сегодня это гламур, изыск, подчеркнутая индивидуальность. И никогда женщины не были такими красивыми и изысканными, как в черно-белых лентах».



Именно картина «Голубой ангел», упомянутая в этой заметке, прославила некогда великую актрису, всколыхнув в сердцах зрителей океан чувств. Несмотря на то, что давно позабыт глуповатый сюжет этого фильма, кадры из него с несравненной Марлен живут по сей день.







Если использование светотени еще не возродилось полностью, то черно-белые краски употребляются повсеместно. Осталось определить, как и для чего это делается современными режиссерами. Сначала отвечу на первый вопрос. Сейчас на черно-белой пленке снимаются лишь избранные, стильные ленты, не рассчитанные на многомиллионные кассовые сборы. Это как бы коллекционные продукты, подобные марочным винам, доступным далеко не всем, однако широко известны своим отличным качеством. Среди таких можно отметить киноленту Джима Джармуша «Мертвец» с Джонни Деппом в главной роли. Фильм полностью снят на черно-белой пленке, подчеркивая тем самым связь героя сюжета с потусторонним миром. В задачи ленты не входило представление ее как раритетной картины. Здесь черное и белое выступают как цвета, отражающие существование загробного мира и ирреальность всего реального - сна наяву. Всего за год до выхода на экраны «Мертвеца», в 1994 году Депп снялся еще в одной черно-белой ленте «Эд Вуд» Тима Бартона. Как раз в ней цветовое решение означало ни что иное, как далекое начало 20-го века. О своем своеобразном опыте съемок в черно-белых картинах Депп рассказывает: «Насколько это важно, в полной мере можно понять лишь, когда сам в первый раз смотришь на работу. Не знаю, что именно чувствовали зрители, когда смотрели «Мертвеца», но меня эти мрачные цвета заставили серьезно задуматься: а не приснилась ли мне эта работа? Может, это моя тень снималась вместо меня. Та особая атмосфера, которую дает черно-белое кино не сравнить ни с чем. Это связь всего происходящего с прошлым и настоящим, нить, соединяющая сны и явь».



Итак, думаю, второй вопрос «зачем» отпал с пояснением мистера Деппа. Черно-белое служит для отшлифовки образов и самой сюжетной линии, своеобразного приобщения зрителя к происходящему на экране, а также, чаще всего, для четкого разграничения между «теперь» и «тогда», потому как в первую очередь такое решение ассоциируется все-таки с чем-то уже давно минувшим.



В завершение позволю себе отметить, что, пожалуй, новое видение черно-белого кино предложил нам Джоэль Шумахер в своей последней ленте «Фантом Оперы». Если съемка, имитирующая первые документальные фильмы «времен братьев Люмьеров», уже неоднократно была использована ранее (в частности, в хорошо известном «нашему» зрителю «Дракуле Брэма Стокера»), то здесь режиссер привнес дополнительную крупинку эстетичности. Он придал самой картинке размытость и плохое качество устаревшей пленки, будто случайно найденной в каком-то пыльном архиве. В результате она кажется «выгоревшей» со временем, из-за чего приобрела коричневатый оттенок, подобно фотографиям XIX века. Кстати, этим, вероятно, и вдохновлялся автор, - лента начинается и заканчивается изображением старинного снимка. Из этого небольшого исследования понятно насколько для нас, простых смертных, не важно то, что ученые характеризуют цвет, как «кварки» и «глюоны», подающие сигналы в наш мозг. Удивительно то, что один и тот же цвет может вызывать разные чувства, и люди научились пользоваться этой его способностью, обыгрывать её, в полной мере.

---

Обычный день

Да, заурядный и ничем не выдающийся.

Дома, как всегда, одна - это летняя норма.

Болят стертые ноги и соженные плечи. Это ощущения жизни.

В квартире по-прежнему пахнет краской - ремонтируют подъезд. Ловлю себя на том, что запах уже не кажется таким противным. Вот так люди и становятся нарокоманами.

Во мне борется карьерист и лентяй. Делайте ставки, господа...



P.S. Измучила фотошоп -

В стиле "гранж"

@музыка: depeshe mode

---

Ангелы

Знаковые встречи в моей жизни происходили не так уж часто. Одна из них, мягко говоря, не самая приятная, случилась прошлым летом; вторая - сегодня. Впрочем, утверждать ничего не стану - ибо кто знает, не является ли знаковость этих контактов моей выдумкой?

День не предвещал ничего необычного (как в дешевом романе) - вышла побродить в одиночестве, благо погода отличная и есть время и желание. В Сосновке с независимым видом села на скамейку и углубилась в чтение "Бойцовского клуба"; кстати говоря, гениальная идея - прибиться к умирающим, чтобы заново ощутить вкус к жизни. И вот тут на аллее появилась старушка. Самая привычная милая старушка из тех, кого называют божьим одуванчиком, села на другой конец скамьи, сказав: "Со мной вам лучше будет, я говорить не стану." Честно говоря, я и так не собиралась с ней беседовать по одной простой причине: при всей своей терпимости не переношу жалоб на негодность нашего правительства и разговоров о былом. Почему? Объяснение зависит от жизненной позиции того, кто попытается его найти: одни скажут, что я невнимательна к людям старшего поколения, как и все молодые; другие возразят, что дело не в эгоизме нынешней молодежи, просто слушать болтовню подобного рода - удел психоаналитика, а не первого встречного. Я же предпочитаю ссылаться на то, что солнечный день и свежий воздух не располагает меня к душещипательным беседам, слегка отдающим нафталином.

Только вот отгородиться от старушки книжкой не удалось. Видимо потому, что она - из тех людей, что одним видом вызывают на откровенность. Так получилось, что я по обыкновению своему взяла на себя обязанности слушателя...

Наверное, она не только мне рассказывала про эту женщину с Украины, про бизнесмена, у которого три жены, про своего сына и растерзанных голубей на пороге квартиры. Горе матери должно искать выхода. Я думаю, как хорошо, что она способна говорить о своем несчастье - как это человечно. Видимо, все случилось давно и она уже успела перестрадать большую часть - оставшимся она делится с теми, кто готов послушать.

Смерть сына заставила ее поверить в судьбу. Не хочу, чтобы это звучало цинично - но программу С.Дружко она смотрит, желая найти причину постигшей ее утраты. Может, хоть мужчина, с загадочным видом вещающий и паранормальном, знает, почему так случилось? Все мы немного верим в судьбу, рок, провидение, предназначение - называйте, как больше нравится. И я, несмотря на то что всемерно пытаюсь отстаивать свою независимоть от положения звезд на небе, тоже верю. Но боюсь говорить о своей вере на улице с неизвестным человеком, вообще стараюсь не затрагивать мистические темы - после той летней встречи.

Готова поспорить, что находили люди, которые считали старушку сумасшедшей - в мире большинство тех, кто не удосуживается хотя бы раз в жизни распахнуть глаза души. Вся загадка заключалась в такой малости - эта женщина всего лишь искала общения и охотно развеивала чужие сомнения. Я благодарна ей за то, что она сказала мне: "К тебе еще придет, сейчас - рано". Только поэтому я буду ждать, сколько понадобится. Ждать, чтобы не метаться из крайности в крайность, от венца госпожи к оковам рабыни.

Мне показалось, что когда она постучала по стволу лиственницы, магия той, другой пала. Не могла не отступить перед светлой силой. Ибо все должно находиться в равновесии.

Но поразительней всего было то, что она читала мысли. Когда мы расстались, я решил понаблюдать - не исчезнет ли, не растворится в воздухе, как только я отвернусь? Нет, неспешно пошла по аллее: видимо, разгадала мое намерение.

@музыка: 30 seconds to mars

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Выводы

Будьте проще - сядьте на пол!

А еще лучше быть овцой... Такой, которая никогда ни над чем не парится. Особенно в отношении представителей худшей сильной половины человечества.

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Что имеем в остатке?

Это - не нытье дневниковца.

Констатация фактов.



График из меня не вышел, что неудивительно. Просто меня поражает одна вещь - если я так четко представляю образ в уме - до мельчайших морщинок у глаз, - почему не могу перенести на бумагу? Скоро уверую в то, что он свят, а посему изображать этого героя - святотатство.



Стихи пишу посредственные, но кое-кого они растрогали до слез. Что лично я списываю на близость темы, а вовсе не на воздействие литературных приемов.



Мельчаю день ото дня. В последнее время мой литературный рацион составляет либо фэнтези, либо то, что необходимо прочесть в обязательном порядке. Где стремление к высокому, где попытки самосовершенствования? За год прочла только Гумилева, Деникина, Гинцберга, Достоевский и Мопассан в процессе. Если регресс будет продолжаться такими темпами, то к лету я полностью перейду на глянцевые журналы, начну смотреть "Дом-2" и перекрашусь в пероксидную блондинку.

@музыка: О'скар

---

Сказали, что это - обо мне

Мы бились долго, до рассвета,

Больнее не было войны,

Ты сделал выбор в пользу Света,

А я, конечно, в пользу Тьмы.

Ты был сильней, но ты был светел,

И Свет не дал убить меня,

И ты смирился с горькой смертью,

И умер, память не кляня.

А мне же память режет вены,

Виски сжимает с двух сторон…

Я опустился до измены,

Пускай тобою я прощён.

Я продал свою душу Аду,

И жертвой оказался ты…

И мне одна лишь боль наградой

В ответ на чёрные мечты.

Стремления замыкают круг,

Меня на путь ведут другой,

Прощай, убитый мною друг,

Тьма заберёт меня с собой.

---

Визуализация

Все, мозги упорно отказываются сосредотачиваться на работе. Еще чуть-чуть, и плюну в экран. Надо ненаолго переключить внимание с несчастных ирландских террористов на что-то более жизнеутверждающее.

Например, вот. Задумала над тем, как могли бы выглядеть герои моего "романа". Результаты размышлений - ниже.

Себастьян Кэрредайн

магистр Мальяно

Геогре Милеску

Лу, почившая в бозе

Пайпер Браун

---

Уходящие

Эта весна слишком обильна смертями.

Б.Н.Ельцин

К.Ю.Лавров

М.Л.Ростропович

............................................................



Мой знакомый написал завещание в стихах.



Кто следующий?

---

Как мало нужно для счастья

Чувствую себя гением [от скромности не помру] - сама написала программу на C++.

А теперь - здравствуй, ИРА! Я вливаюсь в твои ряды

---

30 seconds

Ну вот, нашла чем потешить мятущуюся душу

@настроение: deep melancholy

---

Я знала....

...что все закончится именно так.

Я не умею общаться с людьми.

Тем более с мужчинами.

Тем более с таким...

Я буквально выпросила у него душу, а теперь мне нечего ему сказать. Поиграла - и бросила.

Ладно, давайте признаемся: я его использовала. Хотя ни в коей мере этого не желала.

Он был черстовски прав, говоря, что женщины - все правы. И мужчины-все прекрасны. Но есть - люди , а есть - звери. И эти звери - самцы и самки, которые только прикидываются ЛЮДЬМИ.

Он просил меня не покидать, и я обещала. Но разве могли мы предположить, что для него эта "дружба " закончится еще одним обманом. Вновь - прерванная дружба.

Жалеть его нельзя, невозможно. Он не бедный, не несчастный, не всеми покинутый, не преданный -формально. Потому что никто не посмеет приклеить на его светлую душу эти ярлыки. Бог разве что сам дьявол знает, каким он стал за все те годы.

Но меня это не должно касаться

@музыка: Cranberries

@настроение: сдохну здесь на полу

---

[Не]путевые заметки

...благословенная страна, знаменитые Альпы. В первый раз они поражают своей... массивностью, основательностью, несокрушимостью. Они помнят то, что происходило и сто лет назад, и несколько тысяч. Они вечны и спокойны. Их венчают золотистые солнечные лучи.

Дикие, дикие жители равнин! Как нас восхищают могучие горы! Мы падки на то, что редко видим; любой непривычный для нас ландшафт - божественной красоты творение. Так было и со мной. Столько раз виденное в книгах обрело материальную оболочку. Горы. Они - как огромные древние животные, мирно дремлющие под ласковым солнцем до времени...



Зальцбург... Он знаменит, прежде всего, своими гениальными уроженцами - Моцарт, Допплер. Но для меня это - второй план. В европейских городах, которые я волею судеб посещаю, для меня важен дух места - непередаваемый набор зрительных, слуховых, обонятельных ощущений, слагающихся в некоторую картину, которая или останется в сердце, или исчезнет без следа. Так вот Зальцбург - это начало весны и тончайший аромат крохотных сувенирных букетов, украшенных пряностями.

Мне очень повезло с экскурсоводом. Им оказалась обаятельная пожилая немка Люси с русскими корнями. Она говорила с тем ласкающим слух упругим грассированием, которое присуще только русскоязычным немцам. Никакой банальности, никаких энциклопедических сведений, которые быстро выветриваются из головы. Только легенды и история.

Три вещи в Зальцбурге по истине заслуживают внимания: соборы, кладбища и замок курфюрста. При чем именно в таком порядке. Готический собор - вот первая достопримечательность, которой мы могли восхититься не только снаружи. Трудно передать словами. Ты уходишь от реального мира - к свету из высоких окон, к стройным колоннам, невесомо уносящимся в небеса, к Богу. Тебя обнимает прохлада, в ней растворен аромат свечного воска и ладана. И орган. Им глубоко звучит все вокруг, сами стены, этот звук, почти недоступный слуху, воспринимается сердцем. Вызывает слезы. Падаешь на колени перед алтарем и молишься за себя, за всех в этом мире. И не души в храме. Так бывает только в воображении. Тобой овладевает оцепенение - от внешней красоты, от музыки, от внезапно проснувшейся тяги к святому. Невозможно представить, что после соприкосновения с верой придется возвращаться к людям.

А на улице, недалеко от собора, в нише на стене монастыря висело распятие... У его подножия - свежие цветы. Тоже поразительный символ. Бог, которого не сокрушить ударом молотка. На него смотрел крохотный ребенок, и это было познание веры - такое, каким оно должно быть: без страха и сожаления. Просто восхищение величием.

Кладбища... Немцы абсолютно верно называют их Friedhof. Двор мира. Ни шума, ни разговоров, ни быстрых шагов. Только мысль о том, что мы и сами когда-нибудь здесь окажемся и будем молчаливыми ангелами хранить мировой покой. Так было на тенистом городском кладбище под крепостной стеной. Совсем другое - двор собора святого Себастьяна. Туда я пошла исключительно из-за памяти Теофраста Парацельса. Само здание невозможно увидеть, проходя по улице - оно спрятано во внутренних дворах. Но даже когда ты стоишь перед его порталом - ты все равно не видишь собора, только сероватая стена из песчаника. А за ней - квадратный садик, по периметру которого выстроена галерея. Ее стены и колонны - сплошь надгробные плиты, снятые со своих настоящих мест. Сотни человеческих судеб. Слезы родственников и друзей. Но здесь нет места мрачным мыслям о смерти - только о вечной жизни после конца. О вечной, мирной жизни без страстей, огорчений, эмоций - просто о парении в ореоле безмятежности.

.

Мюнхен. Обычный суетливый столичный город. Куда делось его очарование? Его единственная достойная памяти легенда - след дьявола в Frauenkirche. Суть ее в том, что собор был построен довольно быстро - всего за 25 лет, а это не срок для готического здания. И вот кто-то находчивый сложил такую сказку: мастеру помог сам Темный Владыка. Он обязал архитектора выстроить Божий дом без окон в обмен на помощь. Но ушлый строитель провел дьявола: он закрыл окна колоннами так, что стоя у входа, увидеть их нельзя, но свет льется внутрь. Взбешенный дьявол топнул ногой с такой силой, что на полу остался отпечаток. Если верить приметам: надо примерить след, и все сглазы и порчи как рукой снимет. [Примеряла. У дьявола размерчик 45-й, как минимум]

Сказка... Та, к которой я стремилась давно и упорно. С тех пор, как увидела его портрет. Парадный портрет Людвига II. Святой сумасшедший! Я наконец-то почтила твою память, посетив Neuschwanstein.

Дорога до замка - ландшафт удивительной красоты и простоты. Аквамариновые озера, снежные горные хребты, серпантины, лиловые шапки цветущего вереска на склонах. Где-то в нескольких километрах от Фюссена в скале вырублена ниша, а в ней - беломраморный бюст Сказочного короля. Здесь начинаются его владения, его волшебная страна, в которой когда-то жили Лоэнгрин, Парсифаль, Тристан и Изольда, где и он был не одиноким безумцем, а истинным рыцарем Святого Грааля.

Когда внезапно открывается вид на Фюссен, невольно вздрагиваешь: город, с его белыми домиками под красными крышами кажется ненастоящим - декорация к буколической пьесе. Можно подумать, что на его улицах все еще XIX век, величественные дамы прогуливаются под руку с важными господами в атласных цилиндрах, стучат по булыжной мостовой копыта лошадей, влекущих карету. Славное время.

Дорожка, ведущая непосредственно к подножию замков... Это воплощение дороги, которую описал господин Феликс Лиевский. Смешение времен и персонажей. Узкая дорожка, обсаженная тополями, еще не одевшимися листвой. В утреннем тумане, пронизанном нежными солнечными лучами, неспешно движется экипаж. Это, скорее всего, сам король - он едет взглянуть на рождение чудесного замка.

И вот из-за деревьев показывается сначала максимилиановский Hohenschwangau, восстановленный из руин рыцарской крепости. А напротив, в высоте, среди лесов, на холме невесомо стоит белое чудо, воплощение мечты, скромность в союзе с красотой - Neuschwanstein. Без преувеличения: смотришь на эту жемчужину - и ты уже зачарован, ты весь - зрение. Ты каждой клеткой впитываешь людвиговскую атмосферу и смутно ощущаешь его присутствие. Думается, там, под стенами замка начинается другой мир - легенда.

Последний рывок. Подъем по широкой, довольно крутой дороге, по которой туда-обратно ездят повозки. Лесной склон - и на нем среди прошлогодних буковых листьев - нежные фиалки. И он когда-то шел той дорогой, наслаждаясь сырым ароматным воздухом. Его дух - во всем и везде: возле маленького водопада, откуда виден легкий, парящий замок. Здесь можно поразмыслить в одиночестве. Только одиночество в этом краю - не брошенность, не отсутствие друзей, не трагедия; это всего лишь возможность быть самим собой, наедине с мечтами. Такая малость - и такое счастье.

Оглянись вокруг. Нет никакой загадки в том, что он решил воздвигнуть белокаменную твердыню именно здесь. Диковатое, романтичное место; суровые, неприступные скалы; близость к небу - и воспоминания из далекого детства, так рано закончившегося. Идеальное пристанище для того, кто хотел уйти в сказку.

Но если он ушел от мира, то мир не оставил его в покое. Боги! Как позволили вы простым смертным так относиться к чужой душе? Ведь любому, кто находится во дворе замка, наплевать на историю - они видят памятник архитектуры, не более. Галдящие школьники, перебрасывающиеся пошлыми шутками - понимают ли они, что оказались здесь лишь по счастливому стечению обстоятельств столетнего возраста? Людвиг строил замок вовсе не для публичного посещения и уж точно не как один из основных источников дохода Баварии. Так имейте же хоть каплю уважения к обнаженной душе, к проданной, растиражированной и оттого еще более страшной трагедии, к святому духу короля, наконец! Но вы - большинство - воспринимаете белое чудо, как красивую посторойку и беззастенчиво, жадно глядите на внутреннее убранство, оценивая стоимость и прочность. А ведь росписи, резьба, позолота - не демонстрация состоятельности, это драгоценное обрамление для мифа. Прости нас, великодушный владыка!

И все же, я счастлива - я побывала в твоем раю, Людвиг. Теперь я знаю - за рождение такого великолепия можно было расплатиться разумом.